
Depuis ses balbutiements en 2007, le Rakija quintet s'est petit à petit forgé une identité propre où clarinette, trompette, accordéon, tuba et batterie distillent une musique aux couleurs variées, aux accents de fanfare et aux inflexions balkaniques. Ces cinq musiciens tissent un pont fragile entre deux mondes où se rencontrent improvisation et écriture, entre valses et résonances de noces bulgares. Et s'ils s'amusent parfois à se perdre entre le Bosphore et le "bal à papa", le public sait toujours les y retrouver...
http://www.myspace.com/rakijaquintet

Pour choisir leur nom, les musiciens de Faren Khan prétendent s'être inspirés d'un généreux brigand qui parcourut jadis les chemins de l'Europe de l'Est sur le dos d'une truie géante. Réelle ou imaginaire, cette légende nourrit leurs tribulations musicales de l'Ukraine à l'Inde, de la Turquie à Paris. Quatre artistes, quatre personnalités. L'un alterne entre les saxophones et le mélodica, un autre s'entoure d'une collection anthropologique de percussions. Le troisième d'origine andalouse gratte le banjo ou le cumbus et pendant ce temps, la violoniste américaine pousse la chansonnette.
http://www.myspace.com/farenkhan

KALYANGA, c'est le nom d'une plante qui s'étend et s'épanouit sans cesse, emblème choisi par quatre musiciens de Ouagadougou. C'est aussi en souvenir d'un grand père de la famille Royale de Tenkodogo que le groupe porte ce nom. En effet, cet homme également nommé Kalyanga fut un exemple de solidarité et d'entraide, de cohésion et de partage dans la famille et dans toute la province du Boulougou. Belle image pour ces musiciens, ô combien attachés à ne pas oublier leurs racines à la vie comme à la scène. Tous multi-instrumentistes et chanteurs, ils mêlent avec passion musique traditionnelle et amplifiée.
http://www.myspace.com/kalyanga

Ce groupe atypique, qui sévit en terrain folk depuis quelques années, est un genre de satellite géostationnaire elliptique à musicométrie variable. Vielle à roue, cornemuse, accordéon, guitare, mandole et flute se rencontrent pour des mélodies tour à tour mélancolique, énergique et parfois électrique. Un bal qui monte en puissance avec l'envie de partager et de transgresser le trad : Bourrée à deux temps, trip hop, mazurka déhanchée ...
http://www.myspace.com/patatessoundsystem

Des rives de la Grèce aux mélodies des bas fond des villes, la Paka paka Corporation s'inspire de ces univers multiples et développe une musique imaginative mêlant tradition et modernité. Et lorsque la voix éraillée du chanteur résonne, on entend se tisser des bribes de poèmes et des mélopées tirés d'un monde où l'on scande avec passion les humeurs de la vie.
http://www.myspace.com/pakapakacorporation

La musique des Poissons Voyageurs est un récit de voyage original qu'il est difficile de mettre dans un bocal. L'unité du groupe s'articule incontestablement autour du chant mais la pluralité des styles musicaux est à la base du projet artistique. Le swing américain ou manouche, le white&negro spiritual, le reggae, la ballade russe ou napolitaine sont autant de couleurs relevant les harmonies à trois voix. Du temps passé ensemble sur la route est né une complicité à toute épreuve qu'ils souhaitent partager avec le public en l'invitant à écouter leurs histoires et leurs chansons, à chanter, à danser et à rire.
http://www.lespoissonsvoyageurs.fr/

C'est la rencontre étonnante de trois musiciens venant d'horizons musicaux différents. Un ensemble qui s'est lancé avec passion à l'assaut de la musique traditionnelle irlandaise. Issus de la musique classique, du jazz et des musiques actuelles, ses membres ont choisi la voix de la culture traditionnelle en l'enrichissant de leurs parcours musicaux respectifs. Créé en 2008, le trio Irish Kind Of a joué dans de nombreux concerts et festivals en France et à l'étranger.

Éprouvez-vous parfois la sensation d'être un peu paumé-e ?
Un évadé de l'asile poétique se présente pour un spectacle débridé, et vous propose un itinéraire oral changeant, plus ou moins balisé. Un funambule verbal déambule sur des lignes d'écriture instables. Aux confluents du stand up, d'un one slam show, d'un récital poétique... États d'humour, éclats d'humeurs, chroniques ironiques et récits oniriques.Les mots dits se mêlent en mélodies : alliage de sons dans tous les sens. Les mots sont sas, sans cesse, mots de passe, mots de passage... L'envie est avant tout de passer des histoires .

Vous rencontrerez cette fanfare du monde à l'énergie débordante dans toutes sortes d'occasions. Jouant principalement des œuvres du répertoire klezmer, Doc Mad se donne à cœur joie de revisiter les airs populaires et de perpétuer ainsi une tradition millénaire : celle des klezmorim ou autres « honorables brigands » invités à célébrer en musique des moments de vie (fêtes de village, marchés, mariages, etc.). Virtuosité et générosité sont au service d'une musique alternant fougue et douceur : à danser ou seulement à écouter...

Quatre chanteuses associent voix, percussions corporelles, human beatbox et bruitage en tous genres. Quatre personnalités s'emparent de la scène et y installent en quelques mouvements un univers hybride et débridé. Le répertoire de Crise Carmen fourmille de textes piquants et de rythmiques chaloupées, d'harmonies envoûtantes et d'arrangements décadents. Ces drôles de dames jouent avec les sons, jouent avec les mots, les retournent et les mâchent.
http://www.myspace.com/crisecarmen

Apparue dans le paysage musical du fado en 2007, Carina Salvado s'illustre à la fois comme une chanteuse dans la lignée des fadistas du début du 20ème siècle et comme la narratrice de son propre fado, subtil alliage d'essences anciennes et d'émotions singulières. Ainsi est Carina Salvado, traditionaliste et révolutionnaire en douceur. Elle est une des voix envoûtantes d'un pays qui renversa ses dictateurs avec des fleurs : les œillets. Elle exprime aujourd'hui son fado aussi bien dans des espaces intimistes et dénudés que dans des grandes salles de concert habillées de lumières et de décors pour un voyage chargé d'émotions et de douce mélancolie.
http://www.myspace.com/carinasalvado

Création originale pour ces deux dates dans le cadre des Nocturnes au Musée. 40 Batteurs revient à l'essence de sa musique pour un voyage sans frontières au pays de la percussion, entre tradition et modernité. Djembés, dumdums, congas, une vingtaine de percussionnistes et un MC chef d'orchestre. Un répertoire métissé de groove, de transe et de danse pour des concerts débordants d'énergie et un spectacle interactif qui se construira chaque soir en direct avec le public.


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